Fotografin Martina Geis

Die Hamburger Fotografin Martina Geiss inszeniert Design-Gegenstände so, dass sie lebendig aussehen. In unserem Interview erzählt sie von ihrer Arbeit, von ihrem Leben und davon, welche Rolle dabei kreative Arbeiten für sie spielen.

Credits: Fotos: Martina Geiss, Styling: Julia van den Berg

Stell dich bitte kurz vor.
Ich bediene seit 16 Jahren vor allem den PR-Bereich von hochwertigen Kunden und
arbeite im Kontrast dazu für Online-Portale, Kataloge oder hochwertige Verkaufsbroschüren mit klarem kreativem Anspruch.

Was macht für dich ein gutes Bild aus?
Eine gute Idee, eine perfekte Umsetzung und einen nicht geringen Anteil an Spontanität.
Die Idee muss sich als Konzept umsetzten lassen und dabei auch immer wieder neue
Wege offen lassen, die dabei entstehen.

Wie würdest du deine Bilder beschreiben?
Handwerklich perfekte und präzise Umsetzung von der Ästhetik oder das Besondere
des Produktes, herauskitzeln von Materialien und Interpretation der Idee des Produktes.

Welche Eigenschaften sind wichtig, um in dem Bereich Still-Life-Fotografie Erfolg zu haben?
Die Ideologie des Kunden zu erkennen und eine Philosophie um das Produkt zu
entwickeln.

Kannst du jungen Fotografen Tipps geben, die in diesem Bereich arbeiten möchten?
Sich nicht immer an vorhandenen Internetseiten festklammern sondern eigene Ideen
entwickeln, dabei beim komponieren der Idee nicht zu sehr der Postproduction vertrauen.

Wie wichtig ist die Technik bei einem Shooting?
Sie sollte nicht sklavisch im Vordergrund stehen, aber bei der Umsetzung schnell und
intuitiv zur Stelle sein. Auf jeden Fall macht ein schlechtes Shooting meistens eine
mangelnde Kompetenz in technischer Umsetzung aus.

Bei perfect ART BUYING werden die kreativen Arbeiten vorgestellt. Wie gefällt dir die Idee, was würdest du dir noch auf dem Portal wünschen?
Art Buyer recherchieren inzwischen zu 80% auf solchen Portalen, immer seltener
bekommt man mal einen persönlichen Termin mit Präsentation des Portfolios und
schliesslich gibt es ja nicht nur eins, so ist es für Fotografen wichtig, sich ins
Gespräch zu bringen und den bekannten Agenturen laufend Infos und Newsletter zu
schicken und auch auf Messen und Events wie z.B der „update“ oder auch vom adf
präsent zu sein und sich bekannt zu machen.

Hast du ein Vorbild in der Fotografie?
Meine Lieblingsfotografin ist Annie Liebovitz und die bewegten Bilder von Bruce Weber,
im Still nach wie vor Irving Penn aber auch spielerische künstlerische Verrücktheiten wie
Peter Hönnemanns Projekt mit Jonathan Messe und die Installationen von Fischli und
Weiss.

Wie häufig nimmst du dir Zeit für kreative Shootings?
Je nach Auftragslage im Jahr 2–3 Monate. Es ist ein großer Kontrast, man muss sich immer um 180 Grad drehen.

Wie bereitest du dich auf ein kreatives Shooting vor? Wie viel Zeit planst du pro Motiv ein?
Meistens findet ein Briefing 1 bis 2 Wochen vor dem Shooting statt, ich Briefe die Stylisten
oder Setbauer meistens 3 bis 5 Tage vorher und steh dann in ständiger Kommunikation.
Ausgefallene Location oder Hintergründe werden auch bei einigen Kunden von einem
Productionservice übernommen.

Hast du ein festes Team oder experimentierst du gern?
Für die Bearbeitung der Bilder habe ich schon meine festen Leute, die Assistenten
wechseln schon mal. Bei Stylisten und Setbauer spielt bei mir neben dem Buch der
persönliche Draht eine entscheidende Rolle, nur so kann Kreativität auch wachsen.

Erzähle uns etwas über die Idee und das Konzept zu dem freien Thema "Bunte Geschirrlandschaften".
Inspiriert durch Hintergründe und Formen war die Grundidee, Landschaften aus Geschirr zu bauen. Mit farbenprächtigen Requisiten einen Kontrast zu schaffen und den Stoff, der als Hintergrund diente, dunkel und unwirklich ins Bild einfliessen zu lassen.
Das Shooting dauerte 2,5 Tage und ca. 2 Tage für die Vorbereitung. Die Gestaltung vor der Kamera bringt Julia van den Berg mit, weil sie jahrelang für grosse Glaskunden als Stylistin gearbeitet hat. Auch fließen Sichtweisen aus der Foodfotografie mit ein, weil sie zusammen mit ihrem Ehemann Jo van den Berg kreative editoriale Themen fotografiert hat.


Vielen Dank, Martina!

Isabel Dwinger
perfect ART BUYING-Team




MARTINA GEISS I FOTOGRAFIN

1964 geboren in Husum/Nordfriesland

1984-87 Ausbildung zur Fotografin in Hamburger Werbestudios

1987-92 Assistenz bei diversen Werbefotografen

1990 erste eigene Aufträge

1992-94 Fotografin in den Otto-Studios und feste Fotografin bei F.C Gundlach in den PPS Studios Hamburg

seit 1994 eigenes Studio und Aufträge für Kunden aus dem Bereich Fashion, Leder und Schuhe, Interior und Homestyle.

Kunden: Görtz, Otto, Impressionen, Montblanc, bellybutton, Breuninger, Compass, Maxi u.v.m.

Internet: www.martinageiss.de

Email: info@martinageiss.de

< Zurück		Weiter >